Introduction à la formation.
Trois articulations précises : les terminaisons, les liaisons, les élisions.
Trois règles de base pour bien interpréter et savoir jouer avec les mots.
Quatre intentions de jeu basiques : comment faire plusieurs propositions ?
Créer et trouver la voix d'un personnage.
Bien gérer sa respiration en séance pour mieux interpréter.
.avif)
Bien dans son corps, bien dans sa voix.
.avif)
Le tonus vocal et la joliesse de la voix.
Varier le rythme pour intensifier l’interprétation.
Échauffement, approche du texte, collaboration avec le réalisateur.
Faire ressortir les mots importants pour valoriser un message, une marque, un produit.
Trois modèles de signatures à connaître.
Développer son potentiel, enrichir sa technique et découvrir sa spécificité.
Mode d’emploi du film institutionnel : le « ton instit ».
Mode d’emploi du documentaire : le « ton docu ».
Mode d’emploi de la bande annonce : les différents tons de la bande annonce.
Mode d’emploi du livre audio : lire, jouer et raconter.
Utiliser sa personnalité et garder son naturel.
Mode d’emploi des pubs.
Mode d’emploi du billboard : jouer avec le rythme du billboard.
Définition et principes de base.
Comment fabriquer sa démo voix et la diffuser auprès des professionnels ?
Questions récurrentes en voix off.
Noëlla en séance avec Arnaud le producteur et Ben l’ingénieur du son.
Conseils et remèdes.
La définition d'un bon comédien voix-off.
Conseils pour un débutant.
Ce que tu apprécies avec les comédiens.
Devenir voix off sans être comédien ?
Les derniers conseils avant de se lancer.